o jeito fore de ser

Bath and bubbles. (2006)

De 14 a 31 de agosto, o MuBE exibe fotografias do francês Guy Bourdin na exposição A message for you.

Imagens publicadas em revistas de moda internacionais, fotografias inéditas, campanhas de grifes famosas, curtas-metragens e os primeiros editoriais em movimento da história fazem parte da exposição, apresentada ao público brasileiro pelo projeto Iguatemi Photo Series, com curadoria de Chico Lowndes e direção executiva de Guili Alves de Lima.

Guy Bourdin

Nascido em 1928, Bourdin passou boa parte de sua juventude vivendo o pós-guerra em Paris. Em 1954, entrou para a Vogue francesa, onde trabalhou por mais de 30 anos. Nos anos 1970, o fotógrafo já aparecia nas páginas das principais revistas de moda do mundo. Trabalhou também para a Harper´s Bazaar e fotografou campanhas publicitárias para as marcas Chanel, Issey Miyake, Emanuel Ungaro, Gianni Versace, Loewe, Pentax e para a loja de departamentos Bloomingdale´s. Era colega de Helmut Newton, foi pupilo de Man Ray e influenciado pelos surrealistas Magritte, Balthus e Buñuel. Guy Bourdin inspirou trabalhos de artistas como o fotógrafo David La Chapelle e o cineasta David Lynch. Faleceu em 1991.

A message for you, por Guy Bourdin

Quando?
de 15 de agosto a 31 de agosto – de segunda a domingo, das 10 às 19 horas

Onde?
MuBE (Museu Brasileiro da Escultura) – Av. Europa, 218, Jardim Europa,  11.3081-8611

Quanto?
Entrada Franca

Olhe à sua volta: há um mundo de coisas para as quais você não dá a menor importância. Poeira? Você já considerou a poeira como algo possível de ter outro significado? E o lixo, pode ser algo além de ser, simplesmente, lixo? Pois bem, um artista brasileiro — seu nome é Vik Muniz — foi capaz de olhar essas coisas cotidianas e, com elas, recriar possibilidades de apresentar e perceber o mundo.

Hoje tive o prazer de ver a exposição que mostra a retrospectiva dos 20 anos de carreira do artista plástico, Vik Muniz, que está sendo exibida no MASP em São Paulo com uma coleção de 131 obras, um composto de escultura, pintura e fotografia.

O artista começou sua carreira como escultor e sempre fotografava suas obras para documentá-las, foi assim que percebeu que era das imagens que ele gostava, de como ele posicionava a escultura para ser vista na foto.

A exposição conta com obras feitas com os mais inusitados tipos de materiais, como comidas, lixo, arame e algodão, todas exibidas ao público como uma fotografia.

Entre suas obras, uma das mais famosas é a reprodução de Monalisa, de Leonardo Da Vinci, feitas com geléia e pasta de amendoim.

Achei interessante na seção onde ficam os desenhos, onde ele reproduz fotografias famosas e depois as fotografa. As fotos são todas propositalmente desfocadas, para assim suavizar os erros nos desenhos. Isso nos faz concordar plenamente com a frase do fotógrafo Henri Cartier-Bresson, que diz: “foco é um conceito burguês”.

Ainda na exposição, algumas telas exibem o making of de algumas obras para mostrar todo o processo criativo.

Para ter idéia desse trabalho fantástico, só vendo pessoalmente, já que para Vik Muniz, o artista faz apenas a metade do trabalho, a outra parte é feita pelo espectador, que exerce um papel ativo.

Serviço

Onde?
MASP
Avenida Paulista, 1.578

Quando?
Até 12/7. Das 11 h às 18 h (quinta, das 11h às 20h; fecha às segundas). R$ 15 (Terça: Grátis).

Informações
Tel.: (011) 3251-5644

E a segunda edição da FlickrNight foi confirmada! A festa com exposição de fotos antigas vai acontecer no dia 13 de novembro, no Astronete, na região da Consolação.

Para participar da festa/exposição, basta enviar uma foto para o grupo FlickrNight seguindo o tema “Baú de Fotos” e confirmar através do e-mail flickrnight@yahoo.com.br seu nome, RG e link da foto. Você também pode acrescentar um acompanhante, enviando junto com seus dados, o nome e o RG da pessoa que queira levar.

Deixe de preguiça, revire o seu baú de fotos, escaneie e envie pro Flickr, as 100 primeiras pessoas a confirmarem presença ganharão um brinde personalizado!

Inclusive, revirando os arquivos de fotos do meu avô, encontrei umas muito legais da década de 40 (vide foto acima). Ver fotos antigas é sempre bom.

Fonte: Blog do Flickr

A segunda edição da FlickrNight está por vir e tema da exposição dessa vez é “Baú de Fotos”.

Revire todo o seu arquivo de fotos, procure fotos engraçadas ou de grande significado, digitalize e envie para o grupo oficial da festa, ela pode ser impressa e exposta na festa.

O local, data e DJs ainda não foram definidos, e você pode ajudá-los a escolher postando sugestões no grupo.

A primeira FlickrNight, que ocorreu no mês de Julho, reuniu usuários do serviço de compartilhamento de fotos para uma agradável festa na cobertura do Edifício Planalto, no Centro de São Paulo. Mas muitos reclamaram que não “receberam” convite e ficaram de fora. Lembrando que a festa é aberta e gratuita para todos usuários, mas o número de pessoas é limitada. Portanto, é bom ficar esperto no grupo oficial para não marcar bobeira.

A Expo Stickers foi aberta ao público no dia 18 de outubro, na Eastpak da rua Augusta. O coquetel de abertura contou com DJs, muita cerveja na faixa e artistas colando seus stickers, que inicialmente eram só em paineis, mas depois tomou conta da galeria inteira.

A exposição conta com stickers de 170 artistas de 25 países e muitos brasileiros mostrando sua arte de rua. E a produção ficou por conta da Liliane Ferrari, então já dá pra saber que é coisa boa.

Para quem quiser conferir, a exposição ficará aberta até o dia 15 de novembro, dia que ainda vai acontecer um debate sobre arte de rua no local.

Algumas fotos da abertura podem ser vistas no meu flickr.

SERVIÇO

Onde?
Eastpak
Rua Augusta, 2685 – Jardins – São Paulo/SP

Quando?
18 de outubro a 15 de novembro

Quanto?
Entrada gratuita

Informações:
(11) 3081 1979
http://www.expostickers.org/

Usuários do maior site de compartilhamento de fotos, o Flickr, se reuniram para a bela festa FlickrNight, na cobertura do Edifício Planalto no Centro de São Paulo.

O DJ Gil Bárbara ficou responsável por animar a pista improvisada no salão de festas do prédio, que foi toda decorada de azul e rosa, as cores oficiais do Flickr, e fotos tiradas pelos próprios usuários também foram expostas nas paredes do local, que foram enviadas previamente através do grupo oficial do evento.

O buffet de comes e bebes estava mais do que bom, nada de miséria, afinal de contas o horário marcado para o início da festa era no fim de expediente, estávamos todos sem jantar.

Acompanhado de minha namorada Ju Horta, encontrei por lá: Murilo Cardoso, Renata Aguilar, poperotico, Aline Foguinho, Grace Oda, Rosangela Martins, Fernando Souza, Rodrigo Paoletti, Fabio Boucinhas, Arthur Soares, Lucy Henriques, Bruna, Iris Vaniglia, Ian Black, Daniel Filho, Flavia Durante, HelenaN, Thiago Henrique (Tuba), Jorge Brivilati, Rafael (rscsales), Silvio Tanaka, Zeh, Gilberto Jr., Fernando Mafra, Jess Carrasco, Hudson Rodrigues e mais um monte de gente bacana.

A vista que tínhamos de lá era incrível, apesar da névoa que estava sobre São Paulo, conseguimos ter uma boa visão dessa imensa cidade. Além do Terminal Bandeira que foi fotografado por todos, os fotógrafos também foram bastante clicados. As fotos podem ser conferidas no grupo FlickrNight.

É por essas e outras que o Flickr é o serviço da internet que eu uso com a maior orgulho. E este post não foi pago, coisas boas é para serem apreciadas e eu recomendo!

No dia 31 de julho 01 de agosto vai rolar a primeira edição do FlickrNight, em São Paulo. Mudando um pouco o conceito de exposições, o Flickr resolveu deixar de lado a formalidade vista em aberturas de exposições, com taças de champagne e canapés, e vai aumentar o som transformando o lugar em uma balada.

O tema da exposição é “Luzes da Noite” e para quem quiser ter sua foto exposta, deve enviar uma foto com resolução de no mínimo 1500×2100 pixels e postá-la no grupo FlickrNight. Cada usuário pode postar até 8 fotos.

O local e os DJs ainda não foram definidos e aceitam sugestões no grupo.
UPDATE:
O DJ Gil Barbara foi o escolhido para animar a festa e o local também foi definido, vai ser na cobertura do Edifício Planalto (Rua Maria Paula, 279, no Centro de São Paulo) às 20h.

Entre os dias 5 de julho e 10 de agosto, o SESC Paulista traz uma exposição de brinquedos para gente grande, a Toy Art Mania.

Entendida por muitos como a criação e a adaptação de uma nova geração de brinquedos para o público juvenil e adulto, cada obra pode trazer um universo de significados, ironias e críticas sociais. Ao mesmo tempo, pode resgatar uma inocência brincante considerada perdida, uma fantasia inconsciente que se transforma desde o tempo de criança dos artistas, designers e das pessoas que se fazem expressar por meio dessas obras…

Com conceito de “faça você mesmo”, além das exposições de Toys customizados por diferentes artistas, a Toy Art Mania traz oficinas e ateliês durante sua programação.

Conferi a abertura da exposição, servidos de comes e bebes, tivemos uma conferência via Skype com Steak Zombies e Daniel Kupfer direto da Inglaterra que deram algumas dicas e técnicas para desenhar toys.

E em uma das laterais do espaço onde a exposição acontecia, o Estúdio Colletivo pintava uma parede do jeito que só eles sabem e que não poderia estar de fora dessa exposição. Quem gosta de arte urbana e customização sabe do que eu estou falando, e pra quem não conhece é uma boa oportunidade para conhecer o trabalho do pessoal.

PROGRAMAÇÃO

TOY ART MOSTRA
De 5 de julho a 10 de agosto
Exposição com 90 obras de Toy Art de artistas nacionais e internacionais, como UNKL, Motomichi e Toscotoys. A mostra é aberta e irá receber trabalhos até o dia 25 de julho. As inscrições devem ser feitas pelo e-mail toyartmania@sescsp.org.br e o interessado deve mandar foto e o contato. No dia da abertura, às 18 horas, haverá o coquetel de abertura da exposição.
Grátis
Horários – De terça a sexta, das 13h às 21h. Sábado, domingo e feriado, das 10h às 18h30.

STEAK ZOMBIES PERFORMANCE ONLINE
Dia 5 de julho, sábado, às 15 horas
Apresentação em tempo real direto da Inglaterra sobre técnicas de Toy Art em pano e conversa virtual sobre a produção de Toy Art na Europa. Com Steak Zombies e Daniel Kupfer.

TOY ART NA PAREDE
Dia 5 de julho, das 15 às 21 horas
Produção de pintura relacionada à Toy Art nas paredes da Área de Convivência, realizada pelo Estúdio Colletivo

TOY ART NA INTERNET
De 5 de julho a 10 de agosto
Visita a sites e portfólios digitais de artistas e designers que estão expostos na Toy Art Mania. O grupo irá montar blog com informações e imagens da mostra. Com Cassius Guimarães, jornalista e blogueiro e Equipe da Internet Livre.
Horários – De terça a sexta, das 18h às 21h30. Sábado, domingo e feriado, das 14h30 às 18h30.

CUSTOMIZAÇÃO EM TOY ART
De 8 a 25 de julho
Com a orientação de artistas e designers que tem trabalhos expostos na Toy Art Mostra, os participantes usam bonecos disponíveis para fazer uma customização. As oficinas tem duração de 4 horas. Achiles Simioni irá ministrar oficinas de 8 a 11 de julho. De 15 a 18 de julho é a vez de Luani Guarnieri. O Coletivo BaseV encerra o ateliê de 22 a 25 de julho.
Horários – De terça a sexta, das 18 às 21 horas.

TOY ART EM MASSINHA
Dias 12 e 13 de julho
Oficina-ateliê de produção de toys com massinha. Com o artista Achiles Simioni.
Horário – das 14h30 às 18h30.

TOY ART EM TODA PARTE
Dias 19 e 20 de julho
Oficina-ateliê de produção de bonecos com materiais recicláveis. Com Luciana Maia Coutinho, estilista, professora e figurinista carioca). Inscrições antecipadas pelo e-mail toyartmania@sescsp.org.br
Horário – das 14h30 às 18h30.

TOY ART EM PANO
Dias 26 e 27 de julho
Oficina-ateliê de confecção de bonecos e toys em pano. Com a artista Luani Guarnieri. Inscrições antecipadas pelo e-mail toyartmania@sescsp.org.br
Horário – das 14h30 às 18h30.

TOY ART EM DEBATE
Dia 9 de julho
Apresentação e bate papo sobre características, técnicas de customização, formas e transformações da Toy Art no Brasil e no mundo. Com os artistas André Alcântara e Paula de Moraes, da Toscotoys
Horário – quarta, das 15h às 17h.

SERVIÇO

Onde?
SESC AVENIDA PAULISTA
Avenida Paulista, 119 – Estação Brigadeiro – Fone: (11) 3179-3700. Acesso para deficientes físicos.

Quando?
De 5 de junho a 10 de agosto. De terça a sexta-feira das 9 às 22 horas e sábados, domingos e feriados das 10 às 19 horas.

Quanto?
Entrada gratuita

Informações:
www.sescsp.org.br

fonte: Zupi

Entre os dias 18 de junho e 18 de agosto, o artista Wilson Iguti vai dar um toque mais japonês à São Paulo. Para celebrar centenário da imigração japonesa ao Brasil, 25 Toy-Arts customizados por diferentes artistas serão espalhados nos principais pontos da cidade, é o Japan Brasil Parade.

A idéia é a mesma do Cow Parade, mas ao invés de vacas serão Toy-Arts customizados pelos artistas: Mauricio de Sousa, Xuxa e as crianças da Fundação Xuxa Meneguel, João Armentano (arquiteto e decorador, Yugo Mabe (artista plástico), Edgar Dente (arquiteto), Elifas Andreatto (artista gráfico), Ziraldo, Spacca (caricaturista), Carvall (caricaturista), Baptistão (caricaturista), Binho (graffiteiro), Nina (graffiteiro), Roger Cruz (quadrinista), Gustavo Rosa (artista plástico), Sabrina Sato (apresentadora Pânico RedeTV), Yudi Tamashiro (apresentador SBT), Romero Brito (artista plástico), Iguti (artista plástico), Jal (chargista), Petra (artista plástico), Nunca (graffiteiro), Cynthia Benini (apresentadora do SBT Brasil), Maria Candida (apresentadora RedeTV), Titi Freak (Yokota) (grafiteiro nickey) e Renata Maranhão (apresentadora RedeTV).

Em e-mail, Iguti diz que a exposição conseguiu a aprovação na EMURB, mas ainda esperam a publicação e o ofício, que deve estar em mãos na próxima segunda-feira (2).

Temos somente duas semanas e meia pra vender todos os patrocínios. O valor de cada Toy-Art é bem inferior que o Cow Parade. Mas precisamos colocar isto na cidade, é uma questão de honra e em memórias aos nossos antepassados.

A cota de patrocínios ainda não foi fechada, quem tiver interesse em patrocinar o projeto entre em contato nos telefones (11) 3209-9246 e (11) 8199-6819 com Iguti ou (11) 9419-0331 com Moraci.

Ao final da exposição as peças serão disponibilizadas para que sejam leiloadas e o valor arrecadado destinado a CASA HOPE e a ABRINQ que os destinará à ações junto ao ECA (Estatuto da Criança e Adolescente).

Locais

Saiba quais os locais onde as peças estarão expostas, lembrando que ainda podem sofrer alterações:

Centro: Praça da Sé, Liberdade, Galeria Olido, Cento Cultural São Paulo, Praça do Patriarca, Pátio do Colégio, Bom Retiro, SESC Paulista, Edifício da Gazeta, Fecomércio, Estações República, Brás e Luz.

Zona Oeste: Estação Vila Madalena, SESC Pinheiros, Centro Cultural Tomie Othake e Parque Villa Lobos.

Zona Norte: Avenida Brás Leme e Shopping Center Norte.

Zona Sul: Estação Berrini, Saúde, Parque do Ibirapuera, Shopping Iguatemi, Shopping D&D e Shopping Interlagos.

Zona Leste: Largo de São Miguel, Shopping Aricanduva, Parque do Carmo, Estação Tatuapé e Estação Mogi das Cruzes.

Toy-Arts

Pra quem não sabe, os Toy-Arts surgiram no Japão há pelo menos 10 anos e hoje é a nova geração de brinquedos para gente grande. Geralmente feito em vinil ou plástico e customizado por artistas e designers com tendências na arte urbana. A expressão artística dos bonecos têm fortes elementos da cultura japonesa e hoje é difundido no mundo todo.

Em São Paulo esse tipo de bonecos podem ser encontrados à venda na loja Plastik, alguns feitos por artistas famosos da atualidade como João Gordo e Iggor Cavalera podem ser encontrados por lá, os preços variam e podem chegar até 2.000 reais.

Wilson Iguti

Designer de brinquedos e bonecos infantis, Wilson Iguti, tem como seus principais clientes os estúdios Maurício de Sousa, Disney e Warner Bros, entre outras empresas de licenciamento. Natural da cidade de Guaraci, localizada no estado do Paraná, nasceu no dia 19 de dezembro de 1954. Quando se mudou para São Paulo, em 1974, cursou a Escola Panamericana de Arte, um de seus professores o indicou para o primeiro emprego, na área de brinquedos, em uma empresa de Plástico. Sua função era de esculpir moldes dos desenhos da Disney e do grupo Maurício de Sousa, para bonecos vaccum-forming, que são aqueles pendurados na parede com metade do relevo, muito utilizado em festa infantis.